Delay Lines (feedback)
Delay Line (Feedback)
Les œuvres de Dubbin et Davidson abordent la robotique à la fois de manière conceptuelle et matérielle à travers les nombreuses disciplines qui se croisent dans ce domaine de recherche. Développée dans le cadre d’un programme de résidence artistique à distance soutenu par le Collège des Humanités de l’EPFL, l’installation Delay Lines, (feedback) est une nouvelle variation spécifique au site du travail entamé dans le cadre de If the Snake, lors du Okayama Art Summit 2019. Pour Delay Lines, (feedback), les artistes se sont concentrés sur la biomimétique impliquée dans le développement des robots souples, et sur la manière dont les humains interagissent avec ces formes douces.
La créature robotique a été développée en collaboration avec le System Integration Laboratory de l’Université d’Okayama, qui a produit l’une des premières raies manta robotiques souples il y a 13 ans. Dans Delay Lines (feedback), les connaissances de Dubbin et Davidson dans le domaine de la robotique souple sont enrichies par des données développées en collaboration avec le Biorobotics Lab du professeur Auke Ijspeert. La visualisation explore les relations entre la raie manta et l’environnement virtuel simulé. Ce projet est également une étude de transformation matérielle sur la silice. Le verre scientifique typiquement utilisé dans les laboratoires est combiné à des formes en verre pour transporter l’eau à travers une série de parcours. Cet organisme de verrerie est connecté à un dispositif informatique. Les simulations d’un monde sous-marin sont influencées par la température de l’ordinateur ainsi que par les mouvements de la raie manta. Cette eau plus chaude devient un environnement pour une raie manta artificielle logée dans son monde amniotique, couplant organisme et machine, puce et fœtus.
Delay Line Feedback a été présenté dans plusieurs expositions depuis. En 2023, elle est entrée dans la collection permanente du Centre Pompidou.
Partenaire: Biorobotics Laboratory (BioRob)
Nature of Robotics: An Expanded Field
Delay Lines (feedback) a été produit dans le cadre du programme de résidence développé par EPFL Pavilions et le Collège des Humanités. En hiver 2020, EPFL Pavilions a consacré son programme au thème de la robotique pour initier une réflexion sur les perspectives émergentes et les scénarios de ce domaine en pleine expansion. Nature of Robotics: An Expanded Field visait à mettre en lumière l’état de l’art du discours sur la robotique dans le contexte académique suisse, tout en favorisant une réflexion sur l’expansion et l’impact de ce domaine scientifique sur notre imagination et ses futurs usages pour comprendre notre environnement. À travers les œuvres des artistes et les productions scientifiques des laboratoires de l’EPFL, Nature of Robotics a invité à une réflexion contemporaine sur la place des agents artificiels dans nos écosystèmes naturels et sociaux.
Les visions émergentes des laboratoires ont été juxtaposées à des créatures spéculatives, des dessins, des diagrammes et des vidéos produits par des artistes contemporains. Deux grandes tendances se sont dégagées dans la perception globale de la société concernant l’histoire du développement de la robotique. La première correspondait au désir de remplacer l’homme par la machine pour l’automatisation des tâches : l’avènement des machines industrielles robotiques et de l’automatisation. La deuxième correspondait à la recherche utopique de produire un être presque parfait, libre de tout besoin biologique : il s’agissait des robots humanoïdes. Cependant, cette exposition s’est concentrée sur des paradigmes moins connus de cette science, abordant les questions des relations entre agents naturels et artificiels. La COVID-19 a introduit un nouveau sentiment de précarité, et le rôle des technologies a été remis en question à la lumière d’un phénomène mondial qui nous a défiés au niveau le plus fondamental. Comme Bruno Latour l’avait prévu en relation avec la crise écologique, « tout le tissu de la vie » a été impliqué dans notre réponse à la COVID-19. Le virus a d’abord affecté nos corps, puis nos habitudes, intensifiant notre dépendance à la technologie pour survivre et communiquer ; à l’origine de la pandémie se trouvaient les conséquences de notre relation controversée avec l’environnement et l’altération violente des écosystèmes. La perturbation causée par la pandémie a redéfini toutes nos préoccupations : à une échelle profondément interconnectée, les animaux et les humains, l’environnement, la biologie et la technologie sont apparus comme les facteurs interdépendants d’une crise en cours. Tous étaient des acteurs/agents d’une possible surmontée, voire transcendance, de ses forces destructrices. Nature of Robotics a élargi le champ de cette réflexion, questionnant la robotique en tant que science ; elle a révélé comment les avancées et les développements technologiques étaient structurellement dépendants d’un processus d’investigation et d’apprentissage par l’« observation » du monde naturel. Observateurs prudents et créateurs inventifs, artistes et scientifiques ont exploré les complexités de nos écosystèmes biologiques.
Nature of Robotics – An Expanded Field, une discussion en direct qui a eu lieu dans le cadre de In Conversation, avec les artistes Melissa Dubbin et Aaron S. Davidson, le directeur du laboratoire de Biorobotique de l’EPFL, le professeur Auke Ijspeert, Jonathan Arreguit, Ph.D., du laboratoire de Biorobotique de l’EPFL, et la curatrice de l’exposition, Giulia Bini.
Melissa Dubbin & Aaron S. Davidson
Melissa Dubbin et Aaron S. Davidson appliquent des processus collaboratifs dans leur pratique et leur engagement avec les matériaux. Leurs œuvres se caractérisent par des transformations du biologique et du mécanique : les pierres précieuses enregistrent, les métaux ont de la mémoire, les sons prennent forme et les fluides doivent être maintenus pour que les machines de calcul puissent fonctionner et créer. Des créatures entraînées pneumatiquement interrogent et reformulent les notions d’empathie vis-à-vis de l’intelligence synthétique. L’argent, le fer et la silice, matériaux de stockage de l’information, sont retravaillés et animés par l’eau et l’air pour maintenir des équilibres et générer de nouvelles formes. Les projets les plus récents de Dubbin et Davidson explorent les relations entre l’environnement, l’informatique, la robotique et les formes de vie artificielles. Leur travail a été décrit comme abordant des “processus de transmission et de réception, d’interférence et de transfert”, cherchant souvent à matérialiser des états immatériels ou éphémères de la matière (son, lumière, air, temps). Ensemble, ils ont coécrit un corpus d’œuvres produisant des formes, des objets, des images et des expériences à travers une variété de médiums et de disciplines.
Melissa Dubbin est diplômée du programme de Master en Expérimentation en Art et Politique (SPEAP) à SciencesPo, Paris, fondé et dirigé par Bruno Latour, où elle a été boursière de 2013 à 2014. Dubbin a obtenu son BA avec distinction en Arts de l’Image en Mouvement à la College of Santa Fe. Elle enseigne à la Parsons School of Design de The New School, NY et au Pratt Institute, Brooklyn, NY.
Aaron S. Davidson est diplômé du programme MFA de la Milton Avery Graduate School of the Arts, Bard College. Davidson a obtenu son BA en Arts Plastiques de l’Université du Nouveau-Mexique, Albuquerque, où il a étudié la photographie et la musique électronique. Davidson est professeur au Pratt Institute, Brooklyn, New York, dans le département des Arts Fondamentaux.
Dubbin et Davidson vivent et travaillent à New York et en Californie.